“一部好的戲就是人生的一面鏡子�,！蹦�言在其獲諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)后創(chuàng)作的首部話劇《鱷魚》首演謝幕時(shí)表示,，這部戲讓每一個(gè)觀眾都能“照見”自我。

　　6月11日,，由央華戲劇制作,、莫言編劇的《鱷魚》戲劇作品分享會在廣州舉行，將于6月28日-30日登上廣東省友誼劇院舞臺,。該劇由王可然執(zhí)導(dǎo),，趙文瑄、張凱麗,、鄧萃雯,、么紅、白凱南,、李宗雷、王菁華等主演,，還邀請了日本作曲家梅林茂負(fù)責(zé)原創(chuàng)音樂創(chuàng)作,。

　　全劇分為四幕九場，故事圍繞主人公單無憚及其在生日派對上收到的賀禮“鱷魚”展開,，通過一條無限生長的,、會說話的鱷魚，故事挖掘人性深處的秘密,，探討“欲望”這一主題,。

　　如何立足現(xiàn)實(shí)主義表達(dá)魔幻？如此“厚”而“滿”的文本該如何轉(zhuǎn)換成一部讓觀眾坐得住,、看得懂,、想二刷的好戲？為此,，羊城晚報(bào)獨(dú)家專訪了央華戲劇藝術(shù)總監(jiān),、導(dǎo)演王可然——

　　王可然：這部戲的籌備期在我們央華包括在我所有的創(chuàng)作里都是最短的，大概只有三個(gè)月,，完整集中的排練和舞臺呈現(xiàn)創(chuàng)作時(shí)間只有43天,。像一個(gè)這么大的戲，我們以前都是準(zhǔn)備兩年，最少也是一年,，這次三個(gè)月就完成了,。

　　王可然：時(shí)間短就要求我們克服各種困難，包括創(chuàng)作質(zhì)量,、社會推動(dòng),、演員邀約，以及我自己對這個(gè)戲的構(gòu)架設(shè)計(jì),、創(chuàng)作思路等,。還包括在準(zhǔn)備過程中，和創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)在各種細(xì)節(jié)上的磨合,、認(rèn)知的建立,、方案的設(shè)定和認(rèn)同等。同時(shí),，這個(gè)項(xiàng)目很復(fù)雜,，它是一個(gè)龐大的戲劇，如何在“龐大”中建立有條理的規(guī)則是一個(gè)巨大的壓力來源,。好在我們還是完成了,，而且也向莫言老師、讀者,、觀眾交了一份不斷被檢驗(yàn)和被大家厚愛的答卷,。

　　王可然：我不愿意用“市場”這個(gè)詞，更為重要的是社會效果,。當(dāng)然,，市場的反饋也重要。戲劇市場的成功有兩個(gè)法寶,，一是娛樂,，二是崇高。戲劇之所以能長久地活下來,，其核心是崇高,，因?yàn)閵蕵房梢圆粩嗟乇桓鞣N技術(shù)手段取代，而崇高能夠使戲劇獲得具有堅(jiān)韌生命力的核心高度,。

　　王可然：莫言老師他是文本的建設(shè)者和創(chuàng)作者,，負(fù)責(zé)最重要的文本部分，別的平臺是我們?nèi)ソㄔO(shè),。我們沒有改編,，而是嚴(yán)格地按照莫言老師的劇本來排演的。莫言老師寫得非常棒,，我覺得沒有需要改的地方,。

　　王可然：同一部《鱷魚》,，它舞臺的“戲劇節(jié)奏”與劇本的“閱讀節(jié)奏”其實(shí)是不一樣的。舞臺上的《鱷魚》,，時(shí)而給予觀眾意想不到的慢節(jié)奏,，時(shí)而又呈現(xiàn)出極具感染力的快節(jié)奏，舞臺節(jié)奏完全是以抓住觀眾的情緒為原則,。舞臺不會在此時(shí)此刻給觀眾留下想象的時(shí)間,，觀眾看完了之后可以再去運(yùn)用自己的想象力。

　　對于戲劇創(chuàng)作來講,，從文本到戲劇要求我們要用各種辦法直接構(gòu)建一個(gè)具有想象力的視覺空間,，構(gòu)建一個(gè)夢幻、魔幻的劇場空間,，讓觀眾在視覺,、聽覺上享受劇場妙不可言的人生夢境，并參與到戲劇的舞臺行動(dòng)之中,，重新審視自我與欲望之間的距離,。

　　在文本的閱讀中，每一個(gè)讀者都有個(gè)人的想象力空間,�,？磻騽∈窍硎艿乜矗�看文字的人是想象著��,，這是兩種想象力,。

　　王可然：目前這是我最喜歡的戲。滿不滿意我不敢說,，為什么,？我不是客氣，我深刻地懂得戲劇,，當(dāng)它被搬上舞臺以后,，這個(gè)句號不是導(dǎo)演畫的,，而是觀眾畫的,，所以絕大部分的觀眾滿意，我才能夠稱之為滿意,。但是我可以說到目前為止,，它依然無限靠近我們想呈現(xiàn)的最好的結(jié)果，也還在靠近過程當(dāng)中,。

　　羊城晚報(bào)：這個(gè)戲是一遍一遍地在線下巡演,，每一次演出之后，你們會根據(jù)線下和社會的反饋進(jìn)行調(diào)整嗎,？

　　王可然：我們每隔兩站都做一次新的創(chuàng)作以及排練,，但不是因?yàn)橐�根�?jù)線下的反饋,，而是我們心里很清楚我們沒有做到完美的程度在哪兒，當(dāng)然也會參考市場和觀眾的反饋,。

　　王可然：會有一些不同,，但是不看過兩三遍的人是感受不出來的。會有一些觀眾連續(xù)看過好多場,，這讓我很感動(dòng),。在煙臺結(jié)束演出的時(shí)候，就有觀眾攔著我說他看了5場,，我非常感動(dòng),，也很意外。

　　王可然：當(dāng)然,，廣州對我們來說是很重要的城市,，我當(dāng)然希望這部戲在這個(gè)城市得到認(rèn)可，同時(shí)給豐厚的嶺南文化帶來不一樣的色彩,。

　　羊城晚報(bào)：粵劇最近這幾年也在創(chuàng)新,，實(shí)現(xiàn)“破圈”，讓戲曲走向更為廣闊的人群,。您希望戲劇擁有更龐大的市場,，有更多受眾去接受這個(gè)形式嗎？

　　王可然：當(dāng)然,，這就是現(xiàn)在戲劇舞臺上的各種表達(dá)方案的走向,。在前面十場的演出里，我非常開心地發(fā)現(xiàn)30歲以下的觀眾占比50%,，甚至60%以上,，讓我很吃驚。全世界只有中國擁有如此蓬勃的戲劇市場,，有這么多觀眾向往戲劇文化,、接受戲劇文化、享受戲劇文化的市場,。從世界范圍來說,，中國話劇是最有生命力的。

　　王可然：從觀眾角度來講,，中國的觀眾是最年輕、最有生命力的,。這種年輕就是生命力,，這一點(diǎn)是我們在全世界的優(yōu)勢。在創(chuàng)作方面,，要迎頭趕上,。要把全世界最好的創(chuàng)作技法搞清楚,，再融入我們自己的創(chuàng)作手段和創(chuàng)作理念中去，戲劇創(chuàng)作的關(guān)鍵是要滿足劇場性,，才能實(shí)現(xiàn)把觀眾留在劇場的合理價(jià)值,。如果緊緊地守著自己的30年前甚至50年前的創(chuàng)作手法和技法，認(rèn)為這就是不變之法,，這一定是大錯(cuò)特錯(cuò),、必?cái)�無疑的。

　　羊城晚報(bào)：《鱷魚》是一部魔幻現(xiàn)實(shí)主義作品,，文本還有豐富的想象空間,，而舞臺藝術(shù)更為具象化，在想象空間被壓縮的情況下,，您怎樣去呈現(xiàn)這部劇魔幻的一面,？

　　王可然：方法很多，但是它們都指向一個(gè)方向,，那就是一定要讓觀眾在不知不覺中、舒適地接受這種魔幻,，達(dá)到在此刻有我，我又在魔幻中,，而魔幻又是現(xiàn)實(shí)的、真實(shí)可信的視覺效果,。

　　一切舞臺的劇場性是為了呈現(xiàn)文本的復(fù)雜性,，一切舞臺手段都讓觀眾感受到每一個(gè)人都是欲望之“鱷”，向光而不得,。暗綠色的布景,、鱷魚形的沙發(fā)與舞臺上的“數(shù)字鱷魚”融為一體,，觀眾從看舞臺上的“鱷魚”逐漸感受到整個(gè)舞臺就是“鱷魚池”，每一個(gè)人物都是“大鱷”,，更是欲望的奴隸,。

　　王可然：舞臺上呈現(xiàn)的是主人公單無憚走向鱷魚,，和它合二為一,，最后毀滅,。所有人也都是不同的鱷魚，就看你能不能控制住自己內(nèi)心的欲望,。

　　王可然：作為一個(gè)戲劇工作者,，任務(wù)就是把它呈現(xiàn)在舞臺上；能看到什么,，那是每個(gè)人自己的事兒。我努力地做到按照我的理解,，尊重觀眾的喜好，搭一出活色生香,、生動(dòng)多變的大戲。

　　王可然：戲劇的獨(dú)特魅力源自其劇場性,，這是影視所不具有的，也是戲劇在與影視競爭中立足的重要根基,。只有在劇場才能夠構(gòu)建出人對于過去和此刻的夢境，這個(gè)夢境是獨(dú)一無二的,。尊重劇場性，尊重劇場性的技法,，絕不是投機(jī)取巧和拿來便利的技術(shù)就可以做到的。

　　王可然：引入大量的新科技不是劇場性,。我極度不贊同動(dòng)不動(dòng)就把信息科技掛在嘴邊,，我認(rèn)為這是背離劇場性，或者是沒有全力以赴建立劇場性,。

　　在《鱷魚》劇末，當(dāng)單無憚演繹一段近三千字的獨(dú)白時(shí),，右手通道的演員們拿手電光“逼視”觀眾的眼睛，仿佛在告訴觀眾：“這絕非一個(gè)你可置身事外的故事,。”手電筒是一個(gè)多么傳統(tǒng)的工具,，可是用這樣一個(gè)小小的動(dòng)作，就把整場觀眾和演員的內(nèi)心照亮,，把窺探欲望的情緒拉滿，這就是劇場性的一個(gè)極小的微不足道的細(xì)節(jié)表現(xiàn)——不需要用復(fù)雜的技術(shù),，用好的技法才能構(gòu)建復(fù)雜的情感與情緒,。