《永不消逝的電波》《朱鹮》《只此青綠》《五星出東方》《詠春》……近幾年,，舞臺(tái)藝術(shù)領(lǐng)域最具市場(chǎng)號(hào)召力且頻頻“出圈”的大都是舞劇作品,。這些舞劇作品是如何做到叫好又叫座的？其他舞臺(tái)藝術(shù)可以從中借鑒哪些經(jīng)驗(yàn),？近日,，在以“新時(shí)代新北京：北京文藝的精品追求”為主題的第二十屆北京文藝論壇上，“舞劇的成功之道”成為與會(huì)者熱議的話題,。在與會(huì)者看來(lái),，鮮活的人物塑造、實(shí)打?qū)嵉恼婀Ψ蚴俏鑴≮A得觀眾的重要原因,。

　　“以前,，我對(duì)舞劇的理解就是用肢體講故事，用身體表達(dá)情感,，但觀眾看的不僅是故事和情感，更是人物。從這幾年比較成功的舞劇作品看,，演員在塑造人物上都非常成功,。”北方昆曲劇院國(guó)家一級(jí)演員魏春榮說(shuō),。

　　舞劇《永不消逝的電波》自2018年首演至今已演出600多場(chǎng),。該劇主演朱潔靜曾表示，在塑造“蘭芬”一角的過(guò)程中,，她經(jīng)歷了放下,、回歸、打破,、重塑四個(gè)階段,，直至將舞蹈的美、形式的美置于人性的“真”之后,，才讓人物真正落地,，這是該劇讓許多觀眾潸然淚下的重要原因。

　　“不僅是主角,，在一些配角身上,，也能清晰地看到他們?cè)谒茉烊宋飼r(shí)生動(dòng)細(xì)膩的表情變化�,！蔽捍簶s認(rèn)為,，這對(duì)于傳統(tǒng)戲曲等都有重要借鑒意義。

　　比如,，傳統(tǒng)戲曲都是唱演并重,，但近些年不少戲曲演員重視唱腔、唱功,，卻忽視了表演,，導(dǎo)致塑造人物的手段比較單一，舞臺(tái)上的人物形象不夠立體豐滿,。魏春榮說(shuō),，在戲曲作品創(chuàng)作中，創(chuàng)作者在設(shè)計(jì)出好聽(tīng)唱腔的同時(shí),，還要設(shè)計(jì)出符合戲曲特點(diǎn)及現(xiàn)代觀眾審美的程式和服化道,，以豐富塑造人物的手段，這樣才能讓角色立在舞臺(tái)上,，進(jìn)而吸引觀眾,。

　　在舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》中，有一個(gè)舞蹈動(dòng)作火遍全網(wǎng)：舞蹈演員腰部向后傾斜90度,，上半身幾乎與地面平行,，網(wǎng)友將其命名為“青綠腰”,。在北京電影學(xué)院導(dǎo)演系副教授黃盈看來(lái)，“青綠腰”這種絕活兒是《只此青綠》贏得觀眾的一大“秘密武器”,�,！拔鑴⊙輪T要想吸引觀眾走進(jìn)劇院，身上得有‘活兒’,�,！秉S盈認(rèn)為，這對(duì)于其他舞臺(tái)藝術(shù)領(lǐng)域的演員同樣適用,，“舞臺(tái)表演,，不是隨便背背臺(tái)詞，必須有真功夫”,。

　　“任何藝術(shù)創(chuàng)作都必須尊重藝術(shù)規(guī)律,，這是守正創(chuàng)新中‘正’的所在�,！北本�戲劇家協(xié)會(huì)副主席,、原中國(guó)人民警察部隊(duì)政治工作部文工團(tuán)藝術(shù)指導(dǎo)王寶社認(rèn)為，近些年舞劇編導(dǎo)的創(chuàng)新始終沒(méi)有離開(kāi)舞蹈本體,，這推動(dòng)舞劇取得了長(zhǎng)足發(fā)展,。他舉例說(shuō)，戲劇是沖突的藝術(shù),，編劇選擇的題材必須有沖突性,，要在矛盾沖突中表現(xiàn)人的生命價(jià)值、反映人性,，要通過(guò)人與人的對(duì)話,、沖突，將自然人物關(guān)系轉(zhuǎn)化為戲劇性人物關(guān)系,�,！跋Ｍ�理論評(píng)論界不僅僅關(guān)注那些成功舞劇作品的內(nèi)容，更要從戲劇結(jié)構(gòu)等角度評(píng)析作品,，引領(lǐng)創(chuàng)作,。”王寶社呼吁,。

　　無(wú)論是《只此青綠》以畫(huà)入舞,，將靜態(tài)的北宋名畫(huà)《千里江山圖》轉(zhuǎn)化為動(dòng)態(tài)舞蹈表演，還是民族舞劇《紅樓夢(mèng)》以清代古畫(huà)和戲曲服飾為靈感設(shè)計(jì)出十二金釵云肩,，都反映出大眾審美的新變化,。

　　黃盈認(rèn)為，當(dāng)下的觀眾更加注重對(duì)美的追求與體驗(yàn),。盡管與戲曲,、話劇等舞臺(tái)藝術(shù)形式相比,，舞劇所表達(dá)的內(nèi)容更為抽象，但舞劇作品在舞臺(tái)上呈現(xiàn)的美感卻能毫無(wú)保留地傳遞給觀眾,。

　　在中國(guó)社會(huì)科學(xué)院哲學(xué)所研究員劉悅笛看來(lái),，舞劇為觀眾帶來(lái)的美的體驗(yàn),，來(lái)自舞劇創(chuàng)作者對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的開(kāi)掘,。這幾年火出圈的舞劇作品，大都對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)進(jìn)行了視覺(jué)上的創(chuàng)新呈現(xiàn),，比如“青綠腰”用舞者身體模仿《千里江山圖》中的山形,，體現(xiàn)出大寫(xiě)意式的抒情、極簡(jiǎn)主義的敘事,、動(dòng)靜結(jié)合的節(jié)奏與虛實(shí)相生的氣韻,，這與中國(guó)古典美學(xué)相吻合。

　　黃盈提出,，戲劇創(chuàng)作者要重視觀眾的審美需求,，積極擁抱變化，善于用藝術(shù)的方式在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間架起一座橋梁,。比如,，北京是一座歷史文化名城，為舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐富的素材和資源,。我們要?jiǎng)?chuàng)作出優(yōu)秀的北京題材舞臺(tái)藝術(shù)作品,，就要發(fā)掘出北京歷史文化資源的藝術(shù)價(jià)值，就要培養(yǎng)用藝術(shù)將北京的歷史與當(dāng)下聯(lián)系起來(lái)的能力,。