最近你耳邊是否常常環(huán)繞著“亞”這個字？似乎當下對于所謂的“時髦”or“不時髦”都和它有一定關聯(lián),。那么問題來了,，你知道自己到底屬于哪個范疇？

　　如果以上有任何一項你中招,，說明你可是有所謂“亞”的潛力,！其實，這只是我們宏觀籠統(tǒng)對于“亞”的自我解讀,。

　　或許這對你來說還差點說服力,，還怕不夠權威？那就來磕磕最近才出的某國外Most Stylish Women(年度最時髦女性)榜單,公信度準不準不敢說,，可這一下子列出來的當紅女明星們,，大部分不管是出街還是爭個紅毯都給人感覺有點那“亞味兒”：

　　恭喜Rihanna,，即使有種退出江湖，也能輕而易舉拿一個第4名,。白色尖頭皮鞋讓整個藍色主打造型增添了雅致,，整體的藍色系穿搭看似簡單，但在材質上的碰撞同時與設計感的配飾相配,，挺有“亞”的感覺了,。

　　其他不多看，直接來看榜單的第一名：Kendall Jenner,，可以說是實至名歸吧,。本來身材出挑的Kendall也在各種場合展現(xiàn)出一絲“亞”的痕跡：

　　還有一位不得不說，沒有幸上榜,，群眾抱憾呼聲響亮的Zendaya,，最近也在各大場合造型穩(wěn)拿高分的她，真的是可圈可點,，就連她也在暗中詮釋“亞”主題：

　　亞文化和其母文化有很大一部分是結合在一起的,，但是在某些特別的行為和理念上，兩者之間就會有極端的差別,。美國學者大衛(wèi)·雷斯曼提出大眾文化和次文化的差別,，并且將次文化詮釋為具有顛覆精神。大眾是“消極地接受了商業(yè)所給予的風格和價值”的人,，而次文化則“積極地尋求一種小眾的風格”。所以,，讓我們有理有據來聊聊“亞文化”,。

　　亞文化是相對于主流文化而言的。按照官方定義,，亞文化即次文化,，是指與主文化相對應的那些非主流的、局部的文化現(xiàn)象,，擁有不同行為和信仰的較小文化或一群人,，亦稱為亞文化。

　　如果說“潮”就是屬于年輕人的個性,，那么潮牌則是他們表達生活態(tài)度和潮流精神的載體,。潮牌的興起在于年輕人更加勇于表達自我，更能大膽接受真實自己,。

　　回歸時尚歷史長河中,，不得不先說說Vivienne Westwood這個品牌，它可說是最具反叛精神,，表達自我的品牌之一,。Vivienne Westwood從鞋子到首飾,、服裝、包包無不透露出設計師的創(chuàng)意所在,，選擇穿它的人一般來說都非常個性,，而且很少人能將Vivienne Westwood穿得很有味道，王菲就是一個,！

　　Vivienne Westwood崛起于上個世紀60年代末,。那時候她開設的前衛(wèi)服飾店鋪，一下打破了英國人的皇家感穿衣風格,，讓人瞠目結舌,。她極端推崇叛逆精神，肉欲主義的著裝,，浪蕩不羈的氣質,，反抗到底的作派，這些都成為Vivienne Westwood品牌風格的代名詞,。

　　對于穿著者來說,，Vivienne Westwood意味著不懈勇氣、無盡才華,、沒有年齡限制的自由與愉悅,。模糊所有界限，時間,、年齡,、古典與前衛(wèi)、粗俗與優(yōu)雅……所有事物在Vivienne Westwood的世界里都沒有了界限,。

　　亞文化和其母文化有很大一部分是結合在一起的,，但是在某些特別的行為和理念上，兩者之間就會有極端的差別,。美國學者大衛(wèi)·雷斯曼提出大眾文化和次文化的差別,，并且將次文化詮釋為具有顛覆精神。亞文化的受眾是更積極主動的,；大眾文化的受眾是被動的,。因渴望認同與歸屬心理，推動了亞文化的壯大,。

　　于11月28日因癌癥去世的Virgil Abloh,，正是改變了街頭潮牌與奢侈時裝相互對立的格局，使其街頭潮流與高端時尚相互融合,。在Virgil生前的最后一個Louis Vuitton男裝2022春夏系列里,，你完全可以看到他聚焦為大眾所熟知的典型要素于亞文化，將這些元素用于時裝中。

　　在馬洛斯需求層次理論中,，渴望認同與歸屬心理是人類必不可少的基本心理需求,。隨著社會經濟的發(fā)展、城市化的推動等,，似乎人與人的心里距離是越來越遠,。亞文化是隨著時代的發(fā)展而發(fā)展的，而且亞文化并不分年齡階段,，并且是可以轉化成主流文化的,。昨天的亞文化，成了今天的主流文化,；今天的亞文化,，也可能會成為明天的主流文化。就像街頭文化里的籃球街舞一樣,，也進入了很多主流圈子里,。

　　“殺馬特”一詞，一直是一個高頻率用詞�,，F(xiàn)在在微博上流行的“殺馬特”,，幾乎都是作為審丑狂歡下的貶義詞而存在。在人們的眼中,，“殺馬特”們是這樣一個群體：留著怪異發(fā)型,，穿著夸張，佩戴古怪,，氣質詭異,，來自農村或城鄉(xiāng)結合部90后青年。但這其實是一個非常有趣的青年亞文化現(xiàn)象,。

　　但到了“殺馬特”這里,，這種青年亞文化，不再是非主流的叛逆,，更不是國外那種標新立異、要展示反叛性的重金屬風格,，哥特文化,，它并沒有對主流文化進行“弒父”。因此,，可以說,，“殺馬特”與國外非主流的青年亞文化，沒有多少相似之處,。相反,，他們的這個形象，是試圖接近主流的一次失敗的努力,。

　　“殺馬特”們努力構建一個自心目中理解的城市人形象,，然后試圖模仿之,，在相似的群體中形成一種風潮。他們一直在試圖接近城市文化,，成為他們的一員,，將cosplay生活化，努力模仿日本視覺系的動漫形象,、打耳洞,、裝深沉憂郁等的城市另類青年，或唯美,、抒情的文藝青年,。

　　亞文化是伴隨著主流文化而產生的另一種特殊的價值觀念和行為，是廣泛存在的,，任何社會主流文化背景下都存在著豐富的亞文化,。像是在宗教、性別,、性向,、職業(yè)和年齡等不同性質的層面當中都會產生不同的次文化。生活在社會當中的人們不單單只受到主流文化的價值和規(guī)范,，也從人們所生活的團體里,，受到許多亞文化的影響。時尚圈也是受到如此濃烈的“熏陶”,，呈現(xiàn)出多元化景象：

　　Martine Rose這個設計師同名品牌基于后現(xiàn)代時裝美學,，主打90年代英式復古風格，以音樂,，俱樂部文化等為中心,，將其審美體系融入服裝的比例以及廓形中去探索。在秀場,，你完全能一眼便認出Martine Rose,。無論辨識度或者服有巧思的設計細節(jié)，品牌將服裝的質地與面料將倫敦亞文化推向主流舞臺,，發(fā)揮無限的時尚張力,。

　　“亞未來”距離我們有多遠？亞文化的崛起已經變成不爭的事實,。然而,，未來亞文化將催生出什么樣的人物或潮流？現(xiàn)在給出明確答案為時尚早,，然而世界已經擁有了蓬勃多樣的文化生態(tài),，互聯(lián)網和科技的普及讓人們擁有了更多的包容和審美角度，還有什么不可能呢？

　　國內設計師品牌WINDOWSEN,，可不止用“前衛(wèi)”,、“亞痞”來形容了，設計師一直跳脫束縛,，完全展現(xiàn)出超現(xiàn)實主義感,，別致的先鋒美學和設計手法，在人類,、性別,、科技等元素之間，在現(xiàn)實與虛擬之間巧妙融合,。品牌足以刺激你的好奇心,，打破你的常規(guī)觀感，給你無窮無盡感受最自由的滿足感,。在這里,，你可以看到一場自我意識的新型時裝革命。

　　David Alba Montiel就像創(chuàng)造未來視覺的引導者般,，前衛(wèi)大膽的設計是從他的記憶感覺以及對現(xiàn)實的看法中構思出來的,。這是一種非常不同的美學混合。你在系列中找不到分開的線條,，能看到的是相互之間非常不同的原型,。利用3D技術，體現(xiàn)設計師在靈感中增強的現(xiàn)實和扭曲的現(xiàn)實,。

　　當前,，青年亞文化在促成年輕人交往、聚合,、認同時的作用日益顯著,，不同的興趣都能藉由互聯(lián)網切割出一片天地，將有共同愛好的年輕人跨階層,、跨性別,、跨時空連接起來。年輕人在宣傳主流文化時,，也傾向于采取一些亞文化的方式,。因此，要想在移動互聯(lián)時代玩轉“注意力政治”,，吸引青年關注主流文化,，就需要掌握將信息有趣且有效傳遞到青年那兒去的本領,，就必須關注青年亞文化的動向,。